大众网·海报新闻记者 张晓琳 通讯员 张梓琪 乐陵报道

　　玉不琢，不成器。

　　一块粗砾的玉石，要经过千万次的敲击凿刻，才能成为人们身畔温润的一方美玉。这个过程中最为重要的，琢石成器的，自然就是玉雕工匠们。

　　今年五十岁的姚文喜，是土生土长的德州乐陵人。熟悉姚文喜的人都知道，他出生在一个匠人世家，姚文喜的太爷爷便是做灯笼的手艺人，花鸟鱼虫、人物山水时常“跳跃”在灯笼面上。受家庭影响，姚文喜从7岁开始就学习绘画，1990年从军后，三年军旅生涯中，他也一直为各个连队画黑板报。

　　1994年，姚文喜从部队退役的第二年，一次偶然的机会接触到了玉石雕刻，深厚的绘画功底让姚文喜的学习如鱼得水，他便在扬州的这所玉雕厂开始了长达三年的学习之路。靠着自己的聪颖和勤奋，只用不到四年的时间，姚文喜便摘取了1998年全国玉石展“天工奖”。

　　姚文喜认为，在制作玉雕的过程中，要根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的作品。

　　此刻的他，正在一张小小的工作台上雕刻玉石。在昏黄的灯光下，姚文喜左手拿着玉石，右手拿着雕刻刀，滴水管在滴滴答答地喷水，姚文喜手里的刻刀上下翻飞，一刀一刀地雕刻过后，金蝉的样子便初具雏形。

　　姚文喜既擅长传统理念玉器的雕刻，又具有自己独特的创新思维，在他的巧手下，一方吉祥如意的摆件、一件祈求平安的挂饰、一个避邪免灾的兽首……无不维俏维妙，美轮美奂。“雕刻一件玉石作品需要经过选材、构思、设计、切割、雕刻、打磨、抛光等十几道工序，但最重要的还是构思和设计，如何借玉石的天然造型设计雕刻形象、如何掩盖玉石的原有瑕疵、发掘玉石最美的属性，都需要认真思索。”姚文喜介绍。

　　在姚文喜看来，玉雕设计既要有生灵之趣，也要有艺术之感，这样的玉雕才极具艺术观感，又兼具美好的文化内涵。

　　“我之所以能够坚持雕刻，最重要的就是热爱，能够热爱自己的工作，我觉得是一件很幸福的事。”提起玉雕，姚文喜的语气笃定。对他来说，不吃不喝工作近二十个小时也是常有的事，他认为做玉雕就是人磨玉、玉磨人的过程，十年磨一剑，经过二十八年的磨练，磨去心烦气躁，令他可以平心静气地去对待每一件作品。

　　对玉雕行业，姚文喜很清晰地感受到现代生活给行业带来的冲击，“培养一个优秀的玉雕师并不容易。一个玉雕师进门2年才能做一些作品，3年能独立做一部分作品。由于原石成本高，学习耗时长且不容易见到成绩，导致很多年轻人根本没有耐心打磨自己的技术，最终容易导致一些手艺的流失。”但是姚文喜很有信心，他说现在人们生活好了，有了更多玩玉、赏玉的心情，这门传承千年的手艺一定会越来越受关注。

　　玉雕如同修行，皆不容易，老一辈的手艺人也逐渐老去。从扬州到苏州，再到天津，姚文喜辗转多地从事玉石雕刻加工，如今，姚文喜将工作室搬回家乡乐陵，希望有更多的新鲜血液进入到这个行业里来。为此他广收门徒，每周免费在文庙国学体验馆内授课，就是希望将这门手艺传承下去。